时间：2011.4.28
地点：音乐学院628教室
记录整理者：杨菡（2010级中国音乐史方向研究生）
本周是“中国近现代音乐教育史”的第四讲，陈永老师以“新时期”以来的音乐教育、音乐学科思考、文化思考三大类文章为例进行了讲解。
“新时期”（1976----）文化背景：1978年以后，由于国家实行改革开放政策，教育工作重新走上正常的发展轨道，在“解放思想，实事求是”的号召下，教育思想空前活跃，出现了研究新情况，解决新问题的活跃气氛。这种局面为我国的音乐教育的发展和进步提供了良好条件。随着教育改革的不断深化，音乐教育出现了历史上从未有过的繁荣景象。
课堂上，通过老师讲解和学生讨论的形式分别对6篇文章进行了学习与研究。整理如下：
1.《关于加强学校音乐教育的建议书》1985年
这篇文章是音乐家们以责任出发，针对我国多数地区的学校音乐教育仍然十分落后，教育质量很低的音乐教育现状提出的建议，呼吁重新认识和重视美育和艺术教育的教育功能，在政府教育部门和社会上引起很大反响。
2.《< 中国民间歌曲集成>总序》吕骥
《中国民间歌曲集成》的出版是60年代国家对音乐建设性的工作。从这篇文章中引发了我们许多思考，中国自古以来就有采集民歌制度，为什么这么做？又出现哪些周折？为什么50年代作曲家多？因为50年代人是在民歌的海洋里长大，民歌在这一代音乐家造就过程中起重要作用。而我们受西方影响较多，民歌对我们的影响远远不够。通过这篇文章我们要学习的是，谈民歌的历史，学会贯穿古今中西。
3.《新潮与老根》汪立三 1986年
翟娟：从文章可以看出作者对西方了解很多，文章中谈到了中国与西方的对比以及交融部分，西方音乐是对传统的大突破，中国直到20世纪才有所突破，80年代第二次突破，这对国家音乐起了很大的作用和意义。文中引用了很多名人的话，散文形散而神不散。总结，西方与民族音乐有相通性，新潮指西方，老根指民族。
罗俊峰：这篇文章主旨实际上是在谈中国音乐，在当时思想很超前，他的举例都是建立在作曲技法等一些实实在在的东西上，扎根在中国音乐的发展上。
喻意：怎么理解文中说到的不重视巴赫、贝多芬，像印象派学习？是否因为中国的审美，文化与印象派更接近？
老师总结：作者汪立三是改革开放以后最早受西方音乐创作的影响，面临“新与旧，中与西”的问题，这篇文章很有诗意，谈到了根本性的问题。可以从三个方面来分析，（1）题目，新潮与老根，贯穿了古今中西，新潮，老根并不止是中国也包括西方。（2）中国音乐的“两次突破”，从历史长河看中国音乐，也有一种说法是“三次突破”，分别是唐代、20世纪初以及80年代.（3）学习作者思维方式，中国讲究“和而不同”，不要总强调相异性，注重相同性。
印象派吸收中国元素较多，中国百年音乐受齐尔品影响很大，我们要善于吸收与扬弃。“中国音乐像打太极圈，西洋音乐像做广播操”，这句话很经典，同学们要有所感悟。
4.《音乐学请把目光投向人》郭乃安 1991年
这篇文章以人为本，人是音乐的出发点和归宿，强调人与学科的关系，做任何研究要投入感情，人性化。这种以人为视角的思维方式，值得我们学习。
5.《21世纪音乐教育学科展望》 管建华 2001年
张婷：思考“什么是多元文化的音乐教育”，这篇文章不是站在学科角度而是站在文化的角度。
喻意：很多措辞用语是非音乐的，嫁接了很多学科的东西，强调了东西方音乐文化互补。
老师总结：教育学科超越了本学科的局限，作者站在一个高的视角展望21世纪的音乐教育学科。学习读文中参考文献，要回到原点。
6.《出路在与“向西方乞灵”----关于中国音乐出路的人本主义思考》蔡仲德 2001年
“乞灵”二字最先青主提出，受到批判，这体现了一种民族情节。文中“中西音乐的根本差异不在民族性而在时代性”，这句话值得商榷。
本节课我们了解“新时期”音乐教育的状况，随着思想解放运动和音乐界的呼吁，音乐教育得到了国家政府和教育部门的重视，音乐教育观念的更新、音乐教育学科的形成与发展、文化的思考，可以看出这个时期我国音乐教育的发展和进步。
通过对陈永老师的“中国近现代音乐教育史”四个课时的学习，让我们受益匪浅，不仅对近现代音乐教育有了一定的了解，而且学习了大师们的写作和思考方式，相信对我们的论文写作会都有所启发。“中国近现代音乐教育史”的学习就告一段落了，但是我们对中国近现代音乐教育史的学习远远不够，还有待于我们进一步去探索与研究。